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Educación de la Virgen en el hogar paterno (08- octubre- 2017)

Posted by Caminante y peregrino

TIÉPOLO.-BARROCO
      Estuvimos viendo en la entrada anterior el nacimiento de la Virgen a través de cuadros y esculturas de diversos movimientos artísticos. Siguiendo este tema he seleccionado algunos aspectos de su posterior educación en el hogar de San Joaquín y Santa Ana, sus padres. 
   Teniendo en cuenta la intencionalidad de los diversos autores de exponer la infancia y juventud de María, no todos la presentan en la misma circunstancia y eso todavía enriquece más el tema que presentamos. En esta ocasión vemos su vida  en la casa familiar. Arriba de estas líneas la vemos pensativa y debajo de este párrafo, Zurbarán nos la presenta como dormida.
       FRANCISCO ZURBARÁN.-BARROCO
      Es Alonso Cano quien nos la muestra ahora escuchando una explicación de su madre, pero mientras tiene su mano sobre el libro, con el dedo índice de la izquierda está señalando algo que la distrae y parece indicárselo a su madre.
ALONSO CANO.-BARROCO
      En cambio en este cuadro de abajo de Giovanni Romanelli, con una edad semejante a la del cuadro anterior, la encontramos más centrada en el contenido del libro, al cual señala con su dedo a la vez que mira a su madre.
GIOVANNI ROMANELLI.-BARROCO
      Martínez Montañés nos presenta en 1627 una escena similar en este grupo escultórico claramente barroco. María lee el libro que tiene en sus manos mientras que Santa Ana está en actitud de oyente de la lectura.
MARTÍNEZ MONTAÑÉS.-BARROCO
      Zurbarán vuelve a mostrarnos a nuestra protagonista sola, como inmersa en oración.
FRANCISCO DE ZURBARÁN.-BARROCO
      Y el mismo pintor nos la vuelve a presentar haciendo una parada en su actividad (parece que está cosiendo un paño), aparentemente también para rezar, según parece indicar por la postura de sus manos y con su mirada, como si estuviera mirando a Alguien. 
                                         FRANCISCO DE ZURBARÁN.-BARROCO
      Bartolomé Esteban Murillo demuestra que no solamente fue sensible con la infancia de Jesús Niño, sino también con la juventud de María. Aquí, algo mayor que en el cuadro anterior, aparece de pie mientras su madre permanece sentada. Entre las dos sujetan un libro. Santa Ana está ejerciendo una de las prerrogativas de los padres: enseñar a sus hijos. También en aquella época eran sus primeros educadores y maestros.
      María señala algo del libro con su dedo índice mientras mira a su madre como si le estuviese preguntando algo. Ella por su parte, con la mano tendida y con la palma vuelta hacia arriba, parece que está dándole la respuesta que la Niña desea conocer.
BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO.-BARROCO
   Guido Reni nos presenta una escena muy distinta a las anteriores como queriendo comunicarnos que María era una niña como las demás: además de aprender, tenía amigas con las que se juntaba y compartían momentos de labores a la vez que hablaban de temas diversos propios de su edad. 
GUIDO RENI.-BARROCO
      Este anónimo flamenco nos presenta a los tres miembros de la familia, pero María ya aparenta tener alrededor de trece años. Ciertamente están en un jardín precioso pero irreal tanto por la balaustrada como por las columnas y el cortinaje con que el pintor quiso enmarcar a la Virgen con sus padres. Pero el Arte es así.
ANÓNIMO FLAMENCO
      Con una edad semejante a la del cuadro anterior, Juan de Roelas nos muestra a María en una escena de su aprendizaje con su madre Santa Ana.
JUAN DE ROELAS.-MANIERISMO
      Y Dante Gabriel Rosetti, pintor inglés  miembro de la Hermandad Prerrafaelita, parece querer presentarnos una escena de diálogo entre madre e hija, en la que esta última  parece tener una seriedad y madurez fuera de lo común en los catorce años que aparenta tener. Está bordando mientras discurre una conversación serena entre las dos. Tras ellas puede verse un hombre, quizás San Joaquín, arreglando el jardín.
DANTE GABRIEL ROSETTI.-HERMANDAD PRERRAFAELITA
      El pintor ha puesto una paloma  posada sobre una caña del jardín, tal vez queriendo representar la presencia y asistencia  del Espíritu Santo en esa familia. 

El nacimiento de la Virgen María.-05-septiembre-2017

Posted by Caminante y peregrino

NACIMIENTO DE LA VIRGEN.-VALLADOLID.-IGLESIA DEL SALVADOR.-RETABLO DE SAN JUAN BAUTISTA 
      Con esta entrada finalizo el tema del nacimiento de la Virgen. Como pueden ver en estos cuadros y en los anteriores, hay algunos que aun siendo de autores muy distintos tiene una similitud en los personajes y en sus actitudes en la escena representada.

      En casi la mitad de ellos está presente la figura de San Joaquín, tanto en cuadros como en esculturas. En algunos de ellos aparecen personajes femeninos en actitud de ayudar a Santa Ana, a la cual presentan casi siempre acostada o incorporada en la cama. A otras señoras podemos verlas afanándose en el baño de la recién nacida.
ANÓNIMO FLAMENCO.-S. XVII
      Pero no se les puede negar que cada una de las representaciones tiene un encanto especial y que los autores tuvieron una especial sensibilidad por este momento histórico.


      Les dejo con ellos. No me cabe la más mínima duda que su propia capacidad, su sensibilidad y sus preferencias les facilitarán su personal disfrute de cada una de estas obras.



PAOLO UCELLO.-RENACIMIENTO



NACIMIENTO DE LA VIRGEN Y PRESENTACIÓN EN EL TEMPLO.-MAESTRO DE CINCTORRES.-GÓTICO


FRA CARNEVALE.-RENACIMIENTO

ICONO


RETABLO MAYOR DE LA CATEDRAL DE SEVILLA.-S.XV-XVI

SIMON VOUET.-BARROCO 1620





GIOVANNI DA MILANO.-S. XIV


JUAN PANTOJA DE LA CRUZ.-RENACIMIENTO

ICONO




Oostanen, Jacob Cornelisz van.-RENACIMIENTO


Ambrosius_Benson_-S. XVI.-Museo_del_Prado,_Madrid





Antoine-Le-Nain-le-Nain-Brothers.-S. XVII.


     Hasta la próxima entrada. Comenzaremos el tema de la Virgen Niña.

El nacimiento de la Virgen en el Barroco .-16-agosto-2017

Posted by Caminante y peregrino

NACIMIENTO DE LA VIRGEN.-SILLERÍA DE LA CATEDRAL DE AMIENS (FRANCIA)
       El Barroco. ¡Vaya período artístico! No se puede decir que sea mejor o peor  que el Renacimiento, Gótico, Románico o cualquier otro. Pienso que no, porque cada uno tiene sus propias características, todas válidas y todas en concordancia  con el período histórico en el que estuvieron inmersos.
     
BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO.-ESPAÑOL
Pero el Barroco ... tiene algo (acaso una de esas cosas pudo ser ese período difícil entre católicos y protestantes, Reforma y Contrarreforma, Concilio Ecuménico de Trento, entre las razones religiosas, que a su vez condicionaron de alguna manera las razones de Estado entre las naciones de la que ya comenzaba a ser la vieja Europa) que le hace recoger todo lo artístico anterior y darle un enfoque nuevo según  las tendencias y orientaciones de los mecenas, políticos o adinerados de la época.
     
JUSEPE LEONARDO.-ITALIANO
Pero nadie le puede discutir su riqueza artística, sus nuevos enfoques en la pintura y escultura en cuya dirección solían coincidir los artistas, sea cual fuere la materia que trataban: Bach, Monteverdi, Vivaldi en el campo musical; Giovanni Bernini, Martínez Montañés, Alonso Cano, Antoine Coysevox en la escultura; Góngora, Quevedo, Lope de Vega en la Literatura, por mencionar solamente unos pocos, pero los siglos XVII y primera mitad del XVIII aproximadamente, muestran un claro exponente de la riqueza de estos y otros aspectos del Arte en cualquiera de sus manifestaciones.
     Los pintores miran la realidad que le rodea y quieren trasladarla a sus lienzos. Además, en ellos manejan las imágenes mediante composiciones diagonales que otorgan un dinamismo nuevo a los cuadros. La temática mayormente elegida, aunque variada, tiene unas preferencias: los retratos de personajes a nivel individual o de varios personajes, escenas guerreras, la mitología, pero la más abundante quizá fuera la religiosa: personajes, generalmente religiosos, en oración o en éxtasis (en bastantes ocasiones con las manos cruzadas sobre el pecho y la mirada dirigida hacia lo alto) o el martirio de diversos santos de la Iglesia. Se empieza a pintar paisajes o bodegones, a los que suelen llamar 'naturaleza muerta'.
FRANCESCO SOLIMENA.-ESPAÑOL
      Y no se puede dejar de nombrar una novedad de este período: el protagonismo de la luz. En el cuadro aparece el personaje principal perfectamente iluminado pero dando a su vez como contraste unas zonas oscuras. Los personajes secundarios permanecen en zonas con poca iluminación. Es lo que se ha venido en llamar el 'tenebrismo'.
ALESSANDRO  TURCHI.-ITALIANO
      Pues bien. El tema del nacimiento de la Virgen María no es ninguna excepción y como con otros movimientos artísticos les pongo algunos cuadros, en ocasiones de pintores menos conocidos, pero que merecen que se les dedique un tiempo para que se les conozca.
FRANCISCO DE ZURBARÁN.-ESPAÑOL
JUAN DE MIRANDA.-ESPAÑOL
PIETRO DA CARTONA.-ITALIANO
ANNIBALE CARRACCI.-ITALIANO
ERASMUS QUELLINUS.-FLAMENCO

SEBASTIANO CONCA.-ITALIANO

CLAUDIN BOUZONNET.-FRANCÉS